lunes, 2 de enero de 2012

En recuerdo de Manuel Barbié Nogaret


Manu Barbié, Manu para los amigos, era un hombre bueno, educado, honradísimo, cariñoso, trabajador infatigable y lleno de ideas y proyectos. Trabajar con él siempre fue fácil porque ante todo, era cumplidor, una virtud hoy en día algo escasa; pero además, creía en lo que proponía o le proponían y siempre había con él un diálogo enriquecedor.

Lo recuerdo en primer lugar como alumno mío que fue: tímido pero siempre atento en clase, sumamente estudioso y un entusiasta de las vanguardias clásicas, un amor del que me siento en parte un poco responsable. Vio muy bien que éste era su camino y se convirtió en uno de los mejores galeristas de este período en España.

Su éxito suscitó, en una ocasión, las envidias de mas de uno y debido a su juventud e inocencia, fue víctima de los antagonismos y rencillas a muerte entre dos expertos internacionales que lo utilizaron sin ningún escrúpulo. Aun ayer en El País (30/12/12) una necrológica sumamente vil ponía reparos a su actuación.

Pero él ,tras independizarse en el año 2000 de su colaboración con su padre- con quien aprendió el oficio- pareció superar muy bien esta historia y se lanzó a su nueva galería en el Paseo de Gracia, una de las más elegantes de Barcelona sino la que más, en donde vimos obras y exposiciones magníficas. Abrió con una exposición de Robert y Sonia Delaunay, cuya representación se disputaban los mayores galeristas extranjeros y que Manu Barbié consiguió gracias a su rectitud en los negocios y excelente trato. Allá vimos una maravillosa exposición Juan Gris, de altura internacional. En la anterior galería habíamos hecho una retrospectiva del surrealista Georges Hugnet, en la que el Museo Reina Sofía le compró cuatro piezas.

Permítanme que recuerde que España y también Catalunya es un país culturalmente bastante atrasado. El hecho de que en la galería de Manu Barbié pudieran verse obras de Brancusi, el Picasso de primera época y el cubista, Oscar Domínguez, De Chirico, André Masson, Calder, Yves Tanguy, Man Ray, Fontana, Saura, Palazuelo, magníficos Mirós como el collage Enamorados en la noche de 1934,maravillosos Julio Gozález, Gargallo y Cristòfol, y evidentemente Tàpies y muchos otros era un lujo y hacía de su trabajo algo excepcional. De Julio González, por ejemplo, mostraba El túnel y El beso, cuyos originales en hierro están en la Tate Gallery de Londres. En clase, explicando estos autores, tenía que referirme a esta galería para que los alumnos vieran piezas “de verdad” ya que nuestros museos catalanes lamentablemente no muestran a alguno de estos autores, o lo hacen muy raramente.

Manu era vitalista, aunque comedido. Al menos lo era conmigo, supongo que por la diferencia de edad. Su ligera tartamudez que acababa de superar le daba un toque de fragilidad que aun lo hacía mas entrañable. Se detectaba en él, tras su apariencia perfecta y su mirada clara, un afán constante de superación pero todo lo hacía con una gracia y savoir faire infinitos. Lo añoraremos muchísimo, en primer lugar como excepcional persona que fue, pero también, como uno de los galeristas que más y mejor contribuyó a la promoción de la calidad en el coleccionismo catalán y español.

Victoria Combalía

sábado, 5 de febrero de 2011

El documental:Vigo,Franju,Resnais

5 febrero 11

He visto en la Filmoteca de Barcelona A propos de Nice de Jean Vigo,un magnífico documental de 1929-30,su primera película.Es una pequeña maravilla, para empezar el blanco y negro, su textura, su grano. Filma las palmeras desde abajo y va subiendo por el tronco pelado y altísimo.Filma a los ricos,las piernas de las señoras con medias de seda,con sombreritos calados… Filma el mercado de Niza,tan bello , y las expresiones (casi como de Eisenstein,porque su cámara ,de quien ahora no recuerdo el nombre, había trabajado con Vertov) de los obreros abriendo al boca y enseñando los dientes imperfectos.

Luego,Le sang des bêtes de Franju (1949),un clásico.Los comentarios son de Jean Painlevé,el amigo de Boiffard.Dificilmente tragable para mí lo de ver matar animales.Miraba y no miraba,especialmente cuando ves salir la sangre como un pantano que se desborda y las vísceras… Pero la filmación ,la composición y sobre todo el vaho que desprenden estos cuerpos muertos (y que aún se mueven,algo espeluznante y mágico a la vez) era lo mas destacable del film.Para dulcificarlo ,Franju empieza con una suave voz femenina,calida,inocente y sexy,y una visión de los arrabales de París,la Porte de Vanves,en donde entonces casi no había nada. La música es de Kosma.

Para terminar esta selección de documentales realizada por Peter Greenaway (que ha hablado en un inglés esnob,y un poco lento pero enfático) pasaban Nuit et brouillard de Alain Resnais.Otra cosa rara:los campos de concentración filmados desiertos y desvencijados,con los cristales de las ventanas rotos,en 1955,con los árboles frutales brotando en primavera y una banda sonora preciosa. Comentarios directos ,objetivos, pero –algo extraño visto hoy en día- incluso con un toque de humor muy a la Resnais.Intercalados,los documentales verídicos en blanco y negro ,que hemos visto mil veces y que nos recuerdan que los nazis filmaban todo (¿porqué casi todos los monstruos quieren dejar rastro de sus cruentas hazañas?).Algo muy impresionante:una montaña de pelo femenino tan alta que parecía tener unos treinta o cuarenta metros. Una imagen completamente surreal sino fuera por su macabro origen. Lo “reutilizaban” para hacer telas.

domingo, 28 de noviembre de 2010

Una recomendación:A.B. Viladás



Os recomiendo la exposición de Angel Bofarull Viladás en la galería Alejandro Sales de Barcelona.En unos momentos en que hay tanta polución estética/sociológica, tanto valor inflado que no dice nada,tantas "nuevas generaciones" que no saben quién es quién anterior a 2005 y repiten el arte conceptual,las instalaciones,la abstracción geométrica de los años 50,las acciones ahora llamadas performances, lo de A.B.V.es como un soplo de aire fresco.Y eso que sus referentes son los de las vanguardias clásicas: el constructivismo ruso y la tradición del collage del siglo XX.Pero voluntariamente asumidos y reinterpretados con humildad y personalidad.
Que os guste.
Mañana subo las imágenes.

lunes, 21 de junio de 2010

Plaça Europa

En la Plaza Europa, otra creación del arquitecto Albert Viaplana , la inmundicia se cuela por los malos acabados del acceso al metro; los bancos parecen estar diseñados para alentar una hernia discal y los ciegos, ancianos o despistados tropezarán y se romperán la crisma con estas bolas y semibolas que quieren ser metafísicas y que están colocadas en mitad del recorrido peatonal (!).En cuanto a la extraña decoración semiescultórica/semiarquitectónica de ganchos metálicos creo que se la puede bautizar como "espinas de pescado" por su fealdad ;lamentablemente son visibles en el camino al aeropuerto.
En nuestra visita,entramos en el centro comercial cuyo interior también fotografiamos: véanlo Uds mismos, es lo más parecido a un almacén de nuevos ricos americanos o a una versión degradada del metro de Moscú : su azul biscuit y sus falsos dorados eran ciertamente muy rusos....Maravillas de la nueva area metropolitana!
Y es una pena , porque la remodelación de la Gran Vía (un proyecto que depende del Consorcio Reforma de la Gran Vía,integrado por la Generalitat y Ayuntamiento de
l´Hospitalet) era urgente y necesaria;ha sido una ocasión en cierto modo perdida de poder hacer en Barcelona obras arquitectónicas de verdadera envergadura y de calidad estética a nivel internacional.







lunes, 24 de mayo de 2010

Y ahora vamos a llorar







Por pura casualidad, el mismo día en que el Ayuntamiento adjuntaba con La Vanguardia un tríptico titulado "Stop Actes incívics" en el que se especificaban las multas contra la venta ambulante ilegal, el orinar en plena calle, los grafitis y pintadas,los trileros,los actos vandálicos y el ir desnudo en la vía pública (entre otras cosas),Colita y yo nos lanzamos a las Ramblas.Antaño paseo de gran carácter,uno de los de más sabor del Mediterráneo, es hoy un despliegue de atentados contra la preservación del patrimonio arquitectónico.Casi todas las persianas metálicas de los bajos están ocupadas por pintadas y casi todos los negocios, del Liceo hasta el mar,son horribles comercios de camisetas futboleras y de souvenirs.Si alguien hubiera querido afear Barcelona a propósito no lo hubiera hecho mejor.Nuestro peor enemigo no hubiera tenido una actuación tan brutal e invasiva,tan obscenamente fea,tan voluntariamente degradante para Barcelona. Fachadas preciosas como la del Viena aparecen con enormes fotos a todo color de bocadillos y un letrero infecto que reza: "40 años":ésto,en un negocio que luce unos maravillosos dibujos ochocentistas que ya quisieran para si varios millonetis americanos. Bajo un modesto pero delicioso rótulo modernista, un anuncio de Lambretta lo estropea todo. La mitad de las flores de los puestos son artificiales, de plástico o de tela,espantosas. Que tendrá que hacer la Barcelona del "disseny" para atajar estos atentados estéticos? De qué excelencia hablan nuestros políticos? De qué modelo de "turismo cultural" y otras zarandajas hablan? Se llenan la boca con Gaudí y Picasso y no saben regular las fachadas de uno de los paseos más bonitos del Sur de Europa? Nuestro blog ,esta vez -para llorar- va en dos partes, tal es la calamidad de la situación.

martes, 20 de abril de 2010

Sagrada Familia

En esta entrada sobran las palabras. Las fotos son de Colita,y muestran el caos,la falta de espacio,la improvisación y la fealdad de los accesos y aledaños de la Sagrada Familia. Uno de los visitantes,un famoso crítico de arte inglés,me preguntó: "who is the author of these kitchy early sixties sculptures?" (quién es el autor de estas esculturas early sixties tan kistch? ).El autor es Subirachs, que ha estropeado,haciendo que además casi sólo se vea lo suyo (lo feo,curiosamente,siempre suele chafar a lo bello) la Sagrada Familia,obra de Gaudi.
Su estridente y anticuada expresividad choca contra la riqueza de símbolos de la fachada de la Natividad ,cuya visión desde abajo inspiró a Dora Maar y tantos otros fotógrafos.
Los laterales de la Sagrada Familia son un pupurri de tiendasde souvenirs donde alternan los toros,las flamencas,las bragas del Barça y los sombreros mejicanos. Y aun hablamos de "excelencia"!

domingo, 11 de abril de 2010

Un jardín bien cuidado


















El día de Ramos hice otro paseo matutino, esta vez con Charo García Verde, por la Avenida del Dr.Andreu arriba y abajo. La avenida aún posee estupendas casas casas modernistas o de los años veinte y treinta,con cierto empaque, sabor o prestancia. Allí está aún la antigua clínica de mi abuelo,la clínica Dexeus, en donde nacieron tantos niños y niñas entre 1933 y 1973. En uno de los extremos de la avenida, el edificio de la Rotonda va a ser transformado al ser comprado por Núñez Navarro. No sólo lo han dejado degradarse hasta causar una lástima infinita sino que el nuevo proyecto,al menos en maqueta, parece destrozar la integridad de este bello edificio de época. Se ha creado una plataforma para su salvación, aunque dudo de lo que se pueda hacer.
Enfrente, en cambio, y porque hemos dicho que no todo iban a ser destrozos y desastres de nuestro Ayuntamiento,los jardines de la Tamarita han sido restaurados con esmero. Los vecinos disfrutaban de lo lindo entre sus caminitos ,sus helechos y frondosa vegetación,mientras los niños agarraban sus palmas y palmones en un día de tímido sol primaveral.
Todo parecía idílico y yo ya tenía pesado un blog totalmente positivo cuando ay! ,queriendo tomar algo en una terraza, nos encontramos con que la de la plaza Kennedy tenía a no menos de veinte menos una perforadora que causaba un estruendo considerable.¿ Trabajar en domingo,el Ayuntamiento? No es mala idea,pero el pobre vecino se quedaba sin su media hora al sol,so pena de destrozarse el tímpano. Y no hubo otra terraza,lo crean o no,en más de 1 km.Una ciudad mediterránea,con un clima extraordinario,y en donde la búsqueda de una terraza al sol se convierte en un safari,muchas veces sin premio.